本文重點
- 《攻殼機動隊》展關西巡迴展的必看展品與參觀方式
- 歷代系列原畫、新作動畫與 AR 眼鏡體驗的精彩看點
- 展期、會場、票價、開館時間等參觀前必備資訊
37 年歷史與「正在播出的現在」交會：在《攻殼機動隊》展中看見作品本質
《攻殼機動隊》自 1989 年士郎正宗的漫畫起步，之後透過電影、電視動畫、3DCG 作品等形式，在不同創作者手中持續拓展世界觀。
橫跨這段歷史並展出珍貴製作資料的「攻殼機動隊展 Ghost and the Shell」關西巡迴展，將於兵庫縣立美術館開幕。
會場內陳列大量在動畫製作過程中誕生的資料，包括設定稿、原畫與分鏡等。
關西會場還新增了電視動畫《攻殼機動隊 THE GHOST IN THE SHELL》的展區；該作自 2026 年 7 月 7 日起開播。
能在同一空間裡看到目前播出作品實際使用的原畫，以及歷代系列的製作資料，也是本次展覽的一大亮點。
在媒體預展中，新作動畫導演 Moko-chan、講談社製作人笹大地，以及負責展覽製作統籌的森大樓統籌總監桑名功登台分享。
三人談到《攻殼機動隊》37 年來延續至今的魅力，以及此刻舉辦這場展覽的意義。
歷代動畫系列資料齊聚一堂
本展是橫跨介紹《攻殼機動隊》歷代動畫系列的大型展覽。
觀眾可近距離欣賞形塑各部作品的資料，包括押井守執導的《GHOST IN THE SHELL／攻殼機動隊》、神山健治執導的《攻殼機動隊 STAND ALONE COMPLEX》、黃瀨和哉擔任總導演的《攻殼機動隊 ARISE》，以及荒牧伸志、神山健治共同執導的《攻殼機動隊 SAC_2045》等。
全系列匯集而來的展品超過 600 件。
內容呈現成品影像看不見的部分，包括角色表情與動作成形前的反覆嘗試，以及導演和動畫師的創作意圖。
統籌總監桑名表示，他不希望這場展覽只是單純回顧過去系列的場所。
1989 年作品所描繪的電腦化、義體化、人工智慧與網路社會等未來景象，對今天的我們而言已不能再說是純粹幻想。
當現實正逐漸接近作品描繪的未來，重新觀看《攻殼機動隊》，我們從中接收到的意義也會隨之改變。
「隨著自己年齡增長、社會也不斷變化，再回頭看作品裡的話語時，總會覺得它們仍是最新的。」
統籌總監桑名如此形容系列一路留下來的文字魅力。
會場內也展示了象徵各個系列的經典台詞。
也許這次留在心中的，是和以前觀看作品時不同的一句話。會因觀眾自身經驗與當下社會狀況而產生不同理解，正是《攻殼機動隊》特有的魅力。
近距離欣賞正在播出新作動畫的原畫
關西巡迴展中特別值得留意的，是電視動畫《攻殼機動隊 THE GHOST IN THE SHELL》的相關展區。
這是由動畫製作公司 Science SARU 打造的新系列，也是 Moko-chan 首次執導電視動畫，呈現一部貼近原作精神的全新《攻殼機動隊》。
會場展出了剛播出不久的動畫所使用的原畫與製作資料。
畫面上一閃而過的角色動作，化為原畫後便能仔細觀察線條的力道與細微表情變化。
看完動畫後立刻再看製作資料，會讓人更深入感受作品，理解「原來這個場景是從這樣的線條誕生的」。
看到自己參與製作的資料與歷代系列並列展出，Moko-chan 導演表示，她在驚訝之餘也再次體會到《攻殼機動隊》歷史的悠久。
「看到我們直到不久前還在製作的動畫素材，與過去系列並列展出，讓我感受到《攻殼機動隊》這個 IP 的包容力，以及它漫長而深厚的歷史。」
由於作品才剛完成，導演本人仍保有鮮明的製作感受，甚至難以用客觀角度看待這些資料。
能看見仍留有播出中動畫創作者熱度的資料，是只有在此時舉辦的展覽才能帶來的體驗。
此外，新作動畫的部分展品預計會在展期中更換。
不同時期造訪將遇見不同資料，因此除了參觀一次，也能一邊追動畫、一邊再次回到會場。
不同導演筆下，不同的《攻殼機動隊》
《攻殼機動隊》雖以同一部原作為基礎，但不同導演與製作團隊對風格和故事的詮釋差異很大。
有的作品以厚重影像提出哲學問題，有的以公安 9 課的調查為主軸描寫社會與政治，也有作品聚焦角色關係與全新開端，各自具備鮮明個性。
笹製作人表示，這種多樣性正是系列能延續 37 年的原因之一。
每個時代的創作者都以自己的詮釋描繪《攻殼機動隊》，粉絲也透過觀看、思考與評論，持續深化對作品的理解。
作品不是單方面給出答案，而是由觀眾思考後讓世界進一步擴張。這些累積塑造了今天的《攻殼機動隊》。
Moko-chan 導演也以「無法用一句話說明的複雜性」形容作品魅力。
「我認為這部作品不只靠創作者，也因粉絲們持續詮釋與評論而成長。新作會有什麼樣的魅力，我也期待大家親自去發現。」
即使有些部分令人覺得難懂，也不必先全部理解才能享受作品。
可以從影像、音樂、動作場面或角色對話等吸引自己的部分進入，再慢慢思考其中意義。這種自由的欣賞方式，也是《攻殼機動隊》的魅力。
貼近原作，也希望把新作帶給年輕世代
新作動畫《攻殼機動隊 THE GHOST IN THE SHELL》以士郎正宗原作漫畫為核心之一，作為 2026 年的全新動畫作品製作。
Moko-chan 導演表示，她希望從未接觸過《攻殼機動隊》的年輕世代也能觀看這部作品。
另一方面，不把故事解釋得過度淺白，也是《攻殼機動隊》一路傳承的美學之一。
「有些地方也許稍微難懂，但那也是作品的特色。即使沒有全部看懂，只要覺得好像很有趣、很好看，這樣欣賞也完全沒問題。」
作品不只面向長年粉絲，也為首次接觸的人打開入口。
同時仍保留讓觀眾自行思考與詮釋的空間。
新作在承接 37 年系列歷史的同時，也可說是為下一個世代展開的新起點。
從「成為完成影像之前的線條」追尋創作者思路
本展最值得花時間細看的，是原畫、分鏡與設定資料。
電視或電影中的動畫，是將許多工作人員畫出的線條層層疊加，再加入色彩、背景、聲音與表演後完成的。
但在原畫裡，仍保留了完成影像中較難看見的繪者手部動作。
角色奔跑時的重心、視線移動的瞬間、衣服與頭髮的晃動，以及槍械和義體的構造。
一張張看下去，便會發現原本不經意看過的場景背後，也累積著龐大的設計與表現。
尤其正在追新作動畫的人，趁影像記憶仍清晰時觀看原畫，應能更強烈感受到製作現場的熱度。
尚未觀看新作的人，也可能因先看到這些資料，而對角色與世界觀產生興趣。
透過 AR 眼鏡體驗「電腦感覺」
會場除了可觀看資料，也準備了讓人親身體驗《攻殼機動隊》世界的展項。
戴上 AR 眼鏡後，數位資訊會疊加在真實展覽空間上，讓人模擬體驗作品中描寫的電腦化感覺。
真實景色與數位影像邊界變得模糊，也呼應作品提出的主題：「哪裡是現實，從哪裡開始是資訊？」
原本只是觀看作品的參觀者，能感受自己走進電腦社會之中，是本展獨有的體驗。
AR 眼鏡體驗心得
戴上 AR 眼鏡並點選手機上的 SCAN 按鈕後，眼前會出現與現實世界重疊的掃描畫面。
讀取畫在地面上的標記後，體驗便會開始。
空間中會顯示前進方向。
若有多個電腦體驗點，畫面會顯示數條路線。
沿著路線前進時，實際展出的作品也會投影到電腦空間。凝視約 3 秒後，竟然可以看到使用該原畫的動畫片段。
能如此無縫地看到原畫如何變成動畫影像，這是我第一次在展覽中體驗到。
塔奇克馬，也就是藍色機器人，還會為你解說。
周邊商品也是展覽體驗的一部分
展覽最後陳列了與各式品牌合作的周邊商品。
根據笹製作人說法，本展與約 40 個品牌合作，推出超過 60 種商品。
除了以歷代系列為主題的商品，也準備了與正在播出新作動畫相關的周邊。
以 T 恤為首的時尚單品種類豐富，比較各品牌如何詮釋《攻殼機動隊》，也是逛商店的一種樂趣。
笹製作人也邀請大家把購物納入展覽體驗的一部分一同享受。
每次造訪都能有新發現的展覽
要在一次參觀中完全讀懂會場內的龐大資料並不容易。
但這不是缺點，反而也是展覽的魅力。
統籌總監桑名表示，就像《攻殼機動隊》每次重看都有新發現一樣，這場展覽也以能反覆欣賞為目標。
第一次可以先以自己喜歡的系列為中心觀看。
下一次再仔細欣賞原畫與分鏡。
接著看完更多新作動畫後，再來確認新增或更換的展品。
每次造訪都改變觀看角度，便可能從同一份資料中看見不同意義。
面對作品描繪的 2029 年，我們將看見什麼
原作漫畫的故事舞台是 2029 年的日本。
展覽舉辦的 2026 年，距離那個時代只剩 3 年。
如今人工智慧已進入日常生活與工作，網路上的人格、記憶與資訊可信度也成為社會問題，《攻殼機動隊》一路提出的疑問，比過去更具現實感。
即使把身體替換成機械，那個人還是同一個人嗎？
當記憶遭到操控時，要如何證明自己是誰？
在知識與意識透過網路相連的社會中，個人究竟是什麼？
「Ghost」是什麼？
而「Shell」又涵蓋到哪裡？
回顧歷代作品的資料，不只是追溯過去的動畫史。
它也引導我們思考自己生活的社會，以及人類應有的樣貌。
「攻殼機動隊展 Ghost and the Shell」首次讓正在播出的新作動畫與 37 年歷代系列在同一會場交會。
無論是長年粉絲，還是從未看過《攻殼機動隊》的人，這都將是接觸其世界的珍貴機會。
攻殼機動隊展：展覽內容
第一次接觸也沒問題，從吸引你的世界觀開始即可
《攻殼機動隊》並不是非得依上映順序全部看完才能理解的系列。你可以從展覽中吸引自己的角色設計、影像、音樂或機械設定出發，選一部作品開始欣賞。
- 想欣賞影像美與哲學故事：《GHOST IN THE SHELL／攻殼機動隊》
- 想看公安 9 課的團隊作戰與調查：《攻殼機動隊 STAND ALONE COMPLEX》
- 想了解成員如何聚集：《攻殼機動隊 ARISE》
- 想從正在展開的最新作品入門：《攻殼機動隊 THE GHOST IN THE SHELL》
看完展覽後，你應該已找到自己被吸引的地方，例如草薙素子的表情、都市描寫、思考戰車設計，或各導演不同的演出方式。即使不熟悉系列，也可先從讓你產生「想再多看看這個世界」感受的作品開始。
動畫製作流程
攻殼機動隊 THE GHOST IN THE SHELL
這是由 Science SARU 負責動畫製作的新電視動畫。作品於 2026 年 7 月開播，以全新影像表現描繪士郎正宗的原作。
作為長壽系列的最新位置，值得留意它與過去作品在設計和演出上的差異。看過展覽中的新作資料後再觀看正片，也能一邊回想製作過程一邊欣賞。
押井守導演的劇場版《GHOST IN THE SHELL／攻殼機動隊》
1995 年上映的《GHOST IN THE SHELL／攻殼機動隊》，描述草薙素子與神祕存在「傀儡師」之間的故事。作品透過沉靜影像、厚重音樂與都市景觀，描繪人類和機械之間的界線。
《INNOCENCE 攻殼機動隊》
2004 年上映的《INNOCENCE 攻殼機動隊》承接該世界觀，並以巴特為故事中心。想細細品味影像美與哲學主題的觀眾，可以從這條系列脈絡入門。
原點：士郎正宗漫畫《攻殼機動隊》
這是整個系列的起點。除了細密的世界設定與龐大資訊量，也在嚴肅事件中穿插幽默。
與動畫版相比，草薙素子的表情與性格有些地方會讓人感到不同。在展覽中比較原作和歷代動畫的設計，便更容易看出各部作品繼承了哪些部分，又如何做出新的詮釋。
描寫公安 9 課團隊作戰與調查的《攻殼機動隊 STAND ALONE COMPLEX》
這是由神山健治執導的電視動畫系列。不只草薙素子，公安 9 課成員巴特、德古沙、荒卷、塔奇克馬等人也都有亮眼表現。
作品特色是把每集個別案件的趣味，與長期發展的大型事件結合。喜歡偵查劇、團隊故事或社會議題題材的人，從這個系列開始較容易掌握人物關係。
描寫公安 9 課成形之前的《攻殼機動隊 ARISE》
本系列由黃瀨和哉擔任總導演，描寫草薙素子被稱為「少校」以前的時代。日後成為公安 9 課夥伴的成員如何聚集，是作品的一大看點。
角色設計與設定和其他系列脈絡不同，適合想了解公安 9 課起點的觀眾。
描寫 2045 年世界的《攻殼機動隊 SAC_2045》
本作承接《攻殼機動隊 STAND ALONE COMPLEX》的系列脈絡。故事以西元 2045 年為舞台，描述重新組成的公安 9 課對抗被稱為「後人類」的存在。
與過去系列不同的影像表現也是一大重點。參觀時可比較角色與機械如何在立體影像中呈現。
《攻殼機動隊》是什麼？快速了解各系列差異
介紹完展覽後，第一次認識《攻殼機動隊》的人可能會想：「作品這麼多，究竟該從哪裡開始？」
首先要知道的是，所有作品並不是由一條漫長時間線串在一起。各導演與製作團隊都以士郎正宗原作漫畫為基礎，在不同世界觀中描繪草薙素子與公安 9 課。
初次接觸《攻殼機動隊》前先認識的重要關鍵字
《攻殼機動隊》的世界中會出現許多陌生詞彙，但一開始不必把所有細節設定都背下來。
只要先掌握「接近心靈的 Ghost」與「接近身體的 Shell」之間的關係，就更容易理解作品名稱和展覽主題。
Ghost 是什麼？讓一個人成為自己的意識與心
Ghost 是接近人類意識、自我、精神或靈魂的概念。簡單來說，可以把它理解成包含記憶與思考方式在內的「感覺自己就是自己」。
不過，作品中並沒有把 Ghost 的意義固定為單一答案。高度 AI 或機械是否也會誕生 Ghost，是系列的重要主題。
Shell 是什麼？包覆 Ghost 的身體或容器
Shell 在英語中有「外殼」或「包覆外側之物」的意思。在《攻殼機動隊》中，可將它理解為容納 Ghost 的身體或容器。
在身體大部分都能替換成機械的世界裡，即使外貌與身體能力改變，那個人是否仍是同一個人？思考 Ghost 與 Shell 的關係，便是理解系列的入口。
電腦是什麼？把大腦連上網路的系統
電腦是讓人類大腦能直接連接電腦與網路的系統。即使不用手操作裝置，也能在腦中通訊或搜尋資訊。
作品也會出現不用出聲便能與他人對話的「電腦通訊」，以及讓意識進入網路空間的場景。這項技術雖然方便，但大腦與記憶也可能遭外部攻擊。
電腦化是什麼？把大腦與機械連接
電腦化是在大腦中植入機械裝置，使其能連接網路的狀態。在作品世界裡，許多人都已電腦化，與其說是特殊能力，更像是社會基礎建設的一部分。
可以想像成不必使用智慧型手機或電腦，就能直接從腦中連上網際網路的未來。
義體是什麼？以人工物替換的身體
義體是把人體的一部分或全身替換成人工身體。有些人只將手腳義體化，也有像草薙素子一樣全身義體化的角色。
義體化後可以提升身體能力、視覺與聽覺等功能。另一方面，當身體能夠更換時，外貌與肉體是否仍是那個人的一部分，也成為作品探討的問題。
Ghost Hack 是什麼？奪取他人大腦或認知的行為
Ghost Hack 是非法入侵電腦化人類的大腦，干涉記憶、認知與行動的行為。它可能把本人看見的景象替換成假象，也可能讓人相信不存在的記憶。
畫面中出現的事物與人物證詞未必就是事實。這種不確定性也構成偵查劇的緊張感。
熱光學迷彩是什麼？融入周遭景色的技術
熱光學迷彩是控制光學資訊，讓使用者身影融入周遭景色的技術。它不是完全透明，而是透過顯示背景，讓人難以看見使用者。
這是草薙素子等人在潛入與戰鬥時使用的代表性裝備，也是展覽中令人印象深刻的技術之一。
公安 9 課是什麼？草薙素子等人所屬的精銳部隊
公安 9 課是處理電腦犯罪、恐怖攻擊、貪污等高度複雜案件的組織，通稱「攻殼機動隊」，成員包括草薙素子、巴特、德古沙與荒卷大輔等人。
調查、戰鬥、電子戰與情報蒐集等領域，由不同成員各自發揮專長。草薙素子被稱為「少校」，也是因為她作為公安 9 課領導者而固定下來的稱呼。
思考戰車是什麼？能自行思考與對話的戰鬥車輛
思考戰車搭載 AI，能自行判斷與行動。依作品不同，會以塔奇克馬、富奇克馬、羅吉克馬等不同名稱與設計登場。
它們不只是武器，也會累積經驗、與夥伴分享資訊，並展現近似個性的特質。機械是否會擁有 Ghost 這個主題，也因此以更親近的方式呈現。
《攻殼機動隊》是什麼樣的故事？
《攻殼機動隊》是士郎正宗自 1989 年開始連載的科幻漫畫，以電腦化與義體化普及的近未來為舞台。
故事核心是全身義體的生化人草薙素子，以及由她率領的公安 9 課。他們一方面對抗高度化的網路犯罪、恐怖攻擊與政治事件，一方面也探討「人類是什麼」「能稱自己為自己的依據是什麼」等問題。
作品不只能當作動作與偵查劇欣賞，也有許多主題與 AI、網路社會已成日常的現代相互呼應。
攻殼機動隊展 Ghost and the Shell：活動資訊
| 展覽名稱 | 攻殼機動隊展 Ghost and the Shell 關西巡迴展 |
|---|---|
| 展期 | 2026 年 7 月 17 日（週五）至 8 月 30 日（週日） |
| 會場 | 兵庫縣立美術館 畫廊棟 3 樓畫廊 |
| 地址 | 兵庫縣神戶市中央區脇濱海岸通 1 丁目 1-1 |
| 開館時間 | 10:00 至 17:00 最後入場時間為 16:30 |
| 休館日 | 星期一 遇國定假日時改為翌日休館 |
| 票價 | 一般：預售通路 NT$500，現場窗口 NT$540 高中生、國中生：NT$380 小學生：NT$240 |
換算匯率：新台幣 1 元 = 5 日圓。
