這篇文章可以了解什麼
- 如何閱讀《二條城行幸圖屏風》的上下兩段，以及3,226名人物的觀賞重點
- 現存最古老十二單、押繪等重點展品的欣賞方式
- 展期、票價、展品展出期間，以及適合歷史入門者的推薦參觀順序
聽到「描繪400年前天皇與將軍大隊伍的歷史畫」，也許會覺得有點難懂。
不過，泉屋博古館的《二條城行幸圖屏風》越靠近看越有趣：「這個人在做什麼？」「這裡是在宴會嗎？」一個又一個令人好奇的場景會跳進眼裡。
畫中人物多達3,226人。不只有天皇和將軍，連為了觀看隊伍而聚集的京都居民也被密密麻麻地畫了進去。
我們採訪了自2026年9月5日起於泉屋博古館舉辦的寬永行幸四百年紀念特展「寬永行幸與花之都的文化人」媒體預覽。
泉屋博古館「寬永行幸與花之都的文化人」有什麼好看？
寬永3年（1626年），後水尾天皇應大御所德川秀忠、將軍德川家光之邀，前往京都二條城。
這就是「寬永行幸」。
天皇一家、公家、將軍，以及從日本各地齊聚的諸大名穿行京都，之後在二條城接受長達5天的盛大款待。
雖然這是400年前的重大政治事件，但這場展覽有趣的地方，在於並不只追著政治史看。
你還能看到觀看大隊伍的京都居民、最高級的服飾與調度、茶、和歌、工藝，以及跨越身分交流的文化人。
官方也將泉屋博古館所藏《二條城行幸圖屏風》與東福門院（德川和子）列為展覽核心。
以這兩者為主軸，即使不熟悉江戶時代初期，也很容易把故事串起來。
先從遠處看《二條城行幸圖屏風》：上下兩段的隊伍前進方向不同
《二條城行幸圖屏風》是一對六曲屏風構成的大畫面。
與其一開始就湊近細看，不如先稍微退後看全貌，便會發現畫面分成上下兩段。
※「六曲一雙」指的是由6片面板連接而成的折疊屏風，左右各一座（2座）成為一組。
上段：後水尾天皇一行前往二條城
上段中，人們朝畫面右側前進。
目的地是二條城。
以後水尾天皇為中心，東福門院、皇族、公家等人前往二條城的龐大行幸隊伍綿延不絕。
找到後水尾天皇乘坐的鳳輦後，不妨把視線往前後移動。
據說隊伍長到前端已進入二條城時，最後方甚至還沒離開御所。從屏風橫向延伸的畫面，就能感受到這種驚人的規模。
下段：德川家光前往御所
另一方面，下段的隊伍朝左側前進。
這是行幸之前，將軍德川家光率領全國諸大名前往御所迎接後水尾天皇的場景。
也就是說，這面屏風將「天皇一行前往二條城」與「將軍一方前往御所迎駕」兩支隊伍分別畫在上下兩段。
只要理解這個結構，就比較不會在巨大的畫面中迷失自己正在看哪裡。
《二條城行幸圖屏風》共有3,226人，光是找主角就很有趣
這面屏風共畫了3,226人。
它雖然記錄了一場歷史大事件，但也可以像「找人物」一樣，逐一追看每個人的姿態。
找出後水尾天皇的鳳輦
上段最值得先找的是後水尾天皇的鳳輦。
天皇本人並沒有被畫成特別醒目的大人物，而是當你知道「誰乘坐哪一種交通工具」後，隊伍中的主角才會逐漸浮現。
周圍還有樂人等隨行，延續出宮廷一方華麗的隊伍。
找出東福門院和子的牛車
接著想找的是東福門院和子。
東福門院是德川秀忠之女、家光之妹，同時也是後水尾天皇的后妃。
記住這層人物關係，之後展覽後半的服飾與押繪就會一下子串起來。
《二條城行幸圖屏風》中也畫有東福門院的牛車。
想到這位「出生於幕府一方德川家、後來在朝廷成為天皇后妃的女性」就在這支大隊伍裡，找牛車就不再只是單純找交通工具。
看德川家光時，不只找牛車，也別錯過「沒有人騎的馬」
下段可以試著找將軍德川家光的牛車。
更有意思的是，附近還畫著一匹沒有人騎的馬。
泉屋博古館將它介紹為供將軍使用的馬。
馬匹全套裝飾使用了與其他馬不同的特殊色彩。
除了人物，也看馬具，就能讀出身分與規格，正是這面屏風有趣之處。
比隊伍更吸睛？路旁「看熱鬧的人」自由得不得了
看這面屏風時，我個人最容易停留最久的其實是觀眾。
一般行幸圖自然會把視線集中在主角隊伍上，但這件作品把沿路圍觀的人群畫得異常密集。
看台、店前，到處都是人。
採訪時的解說提到，史料中也記載人們從行幸前一晚就開始聚集，現場鬧得非常熱烈。
原來400年前，人們也會為了在好位置看大型活動而提早到場。
沿堀川搭建的看台
看看上段觀眾腳下，可以發現沿著堀川搭建了看台。
比起今天的堀川，當時水量更大，河川兩側都設有供人觀賞的位置。
看著擠得水洩不通的人群，感受到的與其說是莊嚴的國家典禮，不如說是讓整個京都沸騰的大型盛會。
找找喝茶的人，也找找大吃一頓的人
仔細看觀眾，就會發現大家並不是只坐著等隊伍經過。
有些人在喝茶，甚至還有帶著器具來、享用豪華餐食的場景。
把「看天皇隊伍的這一天」本身當成需要玩上一整天的特別休閒活動，這一點很有意思。
像是拉起布幕放鬆的團體等，每個小場景裡都在上演不同故事。
別忘了看每個人都不一樣的服裝花紋
再放大看，觀眾的服裝也令人驚訝。
畫家並沒有把他們當成相同的群眾處理，而是把每個人的不同花紋與穿著都畫了出來。
雖然是描繪行幸的作品，也可以當作觀察江戶時代初期時尚的資料來欣賞。
也許當時也有人在想：「今天是特別的日子，要穿什麼出門呢？」
帶著這種想像來看，400年前的人們突然就顯得很親近。
伊達政宗在哪裡？線索在馬的裝飾
在3,226人之中，也藏著像解謎一樣、能與知名大名連結起來的觀賞重點。
跟在將軍之後的諸大名隊伍中，畫有一名被認為可能是伊達政宗的騎馬人物。
重點不在臉，而在馬的裝飾。
多數馬匹都配有華麗、色調相近的裝飾，但只有這名人物的馬，使用了與將軍坐騎相似、色調較沉穩且特別的一整套裝飾。
採訪時的解說指出，有史料記載政宗曾使用原本僅限將軍級人物使用的特殊馬飾，這也被當作推測畫中人物身分的線索。
畫中人物無法確定就是伊達政宗。不過，武家隊伍的排列順序（序列）有嚴格規定，而伊達政宗當時是外樣大名之首，也是地位極高的大大名重臣，官位達中納言、從三位，因此被認為可能在隊伍前方，於第三代將軍德川家光與大御所德川秀忠前後負責護衛或引導。
一邊想著「如果這個人就是政宗呢？」一邊把記錄與畫面對照，本身就是這面屏風的樂趣。
肉眼看不到的細節，想用高解析影像放大來看
只靠實物屏風要把3,226人全部追完並不容易。
會場也準備了使用高解析影像、可放大細節觀看的展示。
服飾、動作、馬具、觀眾模樣等肉眼看來太小的細節都能追看。建議先用實物感受大畫面的震撼，再把自己在意的區域放大觀看。
把畫面移來移去，像是在找「只有自己發現的有趣人物」，可以玩上很久。
二條城裡做了什麼？「消失的行幸御殿」與最高規格的款待
隊伍抵達二條城後，接著展開長達5天的盛大款待。
二條城為這一天進行了大規模整備，現今仍保存的二之丸御殿華麗障壁畫等，也傳達著那個時代的氛圍。
當時還另外準備了迎接後水尾天皇等人的建築。
據說房間裡布滿狩野派繪畫，室內則以使用金銀的調度裝飾。
然而，能原樣傳達當年行幸御殿樣貌與調度的物件，如今幾乎沒有留下。
採訪時也解說說，許多奢華的純金調度在後世被熔掉了。
因此，展覽透過年代稍晚的德川家最高級婚禮調度等物件，讓人想像當時的工藝技術與美感。
並不只是「用了黃金所以豪華」。
甚至小小的茶具，也會用不同材質重現製陶時留下的切線痕跡，連不容易看到的地方都下足工夫。
首次公開：據傳使用行幸御殿御簾邊布製成的小煙草袋
正因為豪華建築本身已不存在，這次有一件特別有趣的展品。
那是一個由彥根藩井伊家傳下來的小煙草袋。
採訪時的解說指出，依箱上題記，這被視為德川家光贈給井伊直孝之物，而使用的布料則傳說來自行幸御殿御簾的邊布。
井伊直孝在寬永行幸中也扮演了重要角色。
也有人認為，這可能是對他功勞的賞賜。
曾經巨大而豪華的行幸御殿已經消失。
不過，看著這件手掌大小物件上留下的紅綠布料，便能想像400年前迎接後水尾天皇的建築色彩。
不要因為「很小」就走過去，知道背景後再靠近看一次，會更有意思。
東福門院和子是誰？只要記住3個關係就好懂
進入展覽後半之前，先整理一下東福門院和子的人物關係。
德川家光之妹。
後水尾天皇的后妃。
官方介紹她是日本史上唯一「出生於將軍家、嫁給天皇的女性」。
也就是說，東福門院位在連結武家頂點德川家與朝廷核心的位置。
不需要把寬永行幸的政治背景全部背起來，只要把她理解成「同時活在德川家與天皇家兩個世界的人」，展品的意義就會更容易掌握。
現存最古老的十二單：難以相信已有400年的色彩與刺繡
最能立刻感受到東福門院存在感的，就是《東福門院御料 唐衣表著》。
官方將它介紹為現存最古老的十二單，是非常珍貴的服飾。
色彩鮮豔得讓人難以相信已經約400年，繩帶等細部也施有精緻刺繡。
不要只把它當成「古代服飾」看整體，也值得靠近觀察菊花紋樣、配色，以及刺繡的細密程度。
這件作品也讓人想像東福門院從德川家進入朝廷、成為中宮時的華麗。
展出期間為2026年9月5日至9月27日。
如果十二單是你參觀的主要目的，建議安排在展期前半前往。
「菊」與「葵」同時出現：從家紋看東福門院的人生
觀看東福門院相關物件時，也請留意菊與葵的紋章。
菊讓人聯想到朝廷，葵則讓人想到德川家。
採訪中還介紹了打開蓋子後同時出現菊與葵的調度《枝菊蒔繪香合》（齒黑箱），以及東福門院曾祈禱的佛舍利塔，其底座也配置了菊與葵兩種紋章。
除了當作華麗工藝品欣賞，也彷彿能在同一件物品裡看到她「德川之女」與「天皇后妃」兩種身分。
先認識東福門院這個人物，再看這些家紋，它們就不再只是裝飾。
東福門院不只是擁有作品的人，也是「創作並送給別人的人」
東福門院有趣的地方，不只在於她擁有最高級的服飾與調度。
她也親自參與創作，並把作品送給重要的人。
其中最具代表性的就是「押繪」。
把布料裁開後拼貼組合，像畫一樣表現人物與能劇場景。
看東福門院《能「楊貴妃」押繪》時，連細細的紫色裡布都別錯過
官方主要展品之一，就是東福門院《能「楊貴妃」押繪》。
雖然只是把小塊布料組合起來的作品，但採訪時近看細節，精緻程度令人驚訝。
不只服裝表面，連袖口內側只露出一點點的紫色裡布都被表現出來。
解說也提到，像服裝上的蝴蝶圖案等，布料的選擇反映了對能劇《楊貴妃》內容與古典知識的理解。
與其說是「把漂亮布料貼起來的手工藝」，更像是融合文學、能劇、服飾與工藝知識的作品。
並不是一個人全做完：把她看成「製作人」
一般認為，押繪並不是東福門院一個人從底稿開始全部完成的單純作品。
採訪中也介紹了畫師住吉如慶等周圍專家可能參與其中。
由東福門院提出題材與審美方向，再與能夠實現它的人一起完成作品。
用現在的感覺來說，她也許有著類似「創意總監」或「製作人」的一面。
這樣看，就更容易理解為何東福門院會被介紹為寬永文化的核心人物。
看押繪時連「送給了誰」一起追，就能看見人際關係
東福門院會把押繪送給親近的人。
收下的人也珍惜保存，因此有些作品一直流傳到今天。
展覽可以讓你一邊看作品，一邊追著「送給了誰、彼此怎麼連結」來理解。
例如茶人千宗旦，就是與東福門院關係深厚的人之一。
他是千利休之孫，也是後來三千家系譜的重要人物；即使身處華麗的時代，仍追求侘茶。
有趣的是，宗旦即使受到高位者召喚也不輕易出面，卻被認為與東福門院有親密往來。
展覽中也有物件顯示，東福門院贈送的押繪在宗旦一方被珍惜地傳承下來。
不要只用「作者與作品名」來看，而是以「這個人送給那個人」的人際關係去看，展覽室突然就會熱鬧起來。
後水尾天皇也不只是「看作品的人」，而是會自己創作的文化人
到了展覽後半，你對後水尾天皇的印象也可能改變。
在《二條城行幸圖屏風》中，他是大隊伍的中心；但進入文化相關展示後，則能看到他親自寫和歌、與文化人交流，甚至動手製作物件的一面。
官方主要展品中也列有後水尾天皇《和歌懷紙 詠寢覺月》。
看天皇親筆書法時，不妨除了字義，也留意線條強弱與書寫方式。
採訪中還介紹了與強而有力的「宸翰」印象不同、力量較收斂而柔和的書法。
可以看出同一個人會依場合作出不同表現。
後水尾天皇與一絲文守：送去漢詩，收到和歌回覆
最容易讓人感受到江戶時代初期文化人交流的例子之一，就是後水尾天皇與禪僧一絲文守的關係。
一絲文守深受後水尾天皇歸依，也是一位擅長書法的禪僧。
採訪中介紹了一件物品，記錄一絲文守把山中生活寫成漢詩送給後水尾天皇，而天皇讀後則以和歌回贈。
若只看「天皇與僧人」的身分差距，這個世界似乎很遙遠；但如果想成「送作品給對方，對方讀後再用另一件作品回覆」，就會變得非常私人而親近。
寬永文化的一大特色，也正是不同身分的人能像這樣在深層次彼此連結。
是後水尾天皇手指留下的痕跡？據傳他親自參與成形的水指
這次採訪中，我覺得特別珍貴的展品之一，是據傳後水尾天皇親自參與成形的水指。
※水指是茶道中用來盛裝乾淨用水的有蓋容器，水可用於添入茶釜，或清洗茶碗與茶筅。
採訪時的解說指出，這不只是傳說，而是伴隨有紀錄，顯示後水尾天皇本人參與成形，並送至與一絲文守有關的寺院，是可信度非常高的例子。
與旁邊展示的名匠精緻作品相比，它給人的印象相當不同。
但如果看壺蓋的把手部分，會發現一個像手指順勢伸入留下的凹痕。
學藝員解說時提到：「這個指痕也許就是後水尾天皇的手指留下的。」
在大隊伍裡，後水尾天皇身在鳳輦之中，很難看到身影；到了這裡，他卻像一位親手接觸泥土的製作者，突然變得很靠近。
也許這是最能讓人覺得400年並不遙遠的一件展品。
小堀遠州、千宗旦、野野村仁清：把寬永文化看成「明星彼此交流」就好懂
聽到「寬永文化」，可能會覺得像學校裡需要背誦的文化史。
在這場展覽裡，把它看成人與人之間的連結，就更容易理解。
小堀遠州一方面深度參與二條城整備與寬永行幸準備，同時也以一流茶人的身分展現審美。
千宗旦承繼利休的侘茶，也與東福門院有所交流。
野野村仁清則以代表京燒的陶工身分，創造洗練的造形。
後水尾天皇與東福門院也不只是欣賞完成品的人。
他們會書寫、製作、贈送、委託，也會把優秀的人才彼此連結。
與其把人分成「公家」「武家」「僧」「茶人」「職人」來背，不如看成「這個人與那個人有連結」，更能感受到這個時代文化的魅力。
照這個順序看，會比較容易享受展覽
不需要先把所有歷史名詞都弄懂再去。
在會場只要留意以下順序，就比較容易掌握人物關係。
- 從《二條城行幸圖屏風》感受400年前京都的熱鬧
- 記住東福門院是連結德川家與天皇家的人物
- 從十二單與調度看東福門院的身分
- 從押繪認識她是「創作並贈送的人」
- 再延伸到她與後水尾天皇、千宗旦等人的交流
- 最後找出一件自己喜歡的書法、茶具或陶藝作品
這場展覽從歷史事件開始，最後逐漸靠近每個人的喜好與手作。
就像在《二條城行幸圖屏風》的3,226人中找出自己在意的人，到了後半也可以找找「自己最喜歡的一件作品」，會更好逛。
泉屋博古館「寬永行幸與花之都的文化人」參觀資訊
寬永行幸四百年紀念特展「寬永行幸與花之都的文化人」於2026年9月5日至10月18日在泉屋博古館舉行。
- 展期：2026年9月5日（六）～10月18日（日）
- 開館時間：10:00～17:00（最晚入館16:30）
- 休館日：星期一。但9月21日、10月12日開館；9月24日、10月13日休館
- 會場：泉屋博古館（京都東山・鹿谷）
- 票價：一般1,200日圓、學生800日圓、18歲以下免費
- 《東福門院御料 唐衣表著》展出期間：9月5日～9月27日
憑本展門票也可以參觀青銅器館。
線上當日票預計售價為一般1,100日圓、學生700日圓。販售條件與最新資訊請在到訪前確認官方頁面。
另外，也可以看到大阪・關西萬博遺產「住友館」的部分展示。
《二條城行幸圖屏風》與其當作歷史畫，不如看成「窺見400年前京都的一扇窗」
《二條城行幸圖屏風》的魅力，不只在於畫出了天皇與將軍的大隊伍。
其中也留下了聚在看台上、喝茶、吃飯、穿著各自喜愛服裝享受一天的人們。
3,226人之中，想必還藏著許多我們尚未注意到的小故事。
而屏風之後，還有東福門院讓人製作並贈出的押繪、後水尾天皇的書法與手作，以及與千宗旦、小堀遠州等人的交流。
這場展覽最大的魅力之一，就是讓我們不把遙遠的400年前只看成「政治事件」，而是看成一個「人們聚集、創作、贈送並享受生活的時代」。
泉屋博古館「寬永行幸與花之都的文化人」常見問題
不熟悉江戶時代初期歷史，也能享受這場展覽嗎？
可以。最推薦先從《二條城行幸圖屏風》裡觀眾、服裝等一看就能理解的有趣細節開始。
東福門院只要記住「秀忠之女、家光之妹、後水尾天皇的后妃」這3個關係，之後的展品就會比較容易串起來。
第一次看《二條城行幸圖屏風》，應該先找哪裡？
先找上段後水尾天皇的鳳輦、東福門院的牛車，再看下段德川家光一方的隊伍，就能掌握整體。
之後把視線移向在看台喝茶、吃飯的觀眾，就能發現這面屏風獨有的趣味。
《二條城行幸圖屏風》的細節會不會太小看不清楚？
實物可以先享受大畫面的震撼，細節則建議用會場的高解析影像放大觀看。
3,226人的服裝與動作都能追看，在實物與放大影像之間來回比較，會有更多發現。
東福門院的十二單在整個展期都看得到嗎？
《東福門院御料 唐衣表著》的展出期間為2026年9月5日至9月27日。
如果是為了這件作品而來，建議選展期前半前往。
東福門院的押繪要看哪裡最有趣？
除了布料本身的美，也請留意人物表情、服裝層次，以及只露出一點點的裡布。
《能「楊貴妃」押繪》連能劇與古典知識都反映在布料選擇上，小小畫面中塞進了非常多資訊。
