【현장 취재】특별전 「겐지 이야기 왕조의 빛」 교토국립박물관 관람 포인트｜처음 봐도 즐기는 51년 만의 대규모 전시

《겐지 이야기》를 끝까지 읽어 본 적이 없어도 이 전시는 충분히 즐길 수 있습니다.

특별전 「겐지 이야기 왕조의 빛」의 재미는 1,000년 전에 태어난 하나의 이야기가 필사본, 회화, 공예, 노, 향을 활용한 놀이, 근대 회화로 모습을 바꾸며 전해져 온 과정을 실제 작품을 보면서 따라갈 수 있다는 데 있습니다.

교토국립박물관에서 《겐지 이야기》를 주제로 한 대규모 전시가 열리는 것은 1975년 전시 이후 51년 만입니다. 현장 취재에서는 교토국립박물관 관장 마쓰모토 노부유키, 주임연구원 이나미 린타로, 조사・국제연계실장 야마우치 마이코의 해설과 오디오 가이드 내비게이터를 맡은 배우 시오노 아키히사의 토크를 들은 뒤 전시를 관람했습니다.

《겐지 이야기》를 처음 접하는 사람이라면 등장인물을 모두 외우려고 하지 않아도 괜찮습니다.
「이 이야기가 다음 시대에 어떻게 이어졌는가」를 따라가면 전시의 흐름이 훨씬 이해하기 쉬워집니다.

교토국립박물관에서 51년 만에 열리는 대규모 겐지 이야기 전시, 「지금이기에 모을 수 있었던」 명품

마쓰모토 노부유키 관장은 주최자 인사에서 《겐지 이야기》가 왕조문학의 명작일 뿐 아니라 회화, 공예, 예능 등 이후 일본 문화에 계속 큰 영향을 주어 왔다고 소개했습니다.

1975년 전시 이후 약 반세기가 흘렀습니다. 연구가 진전되었고 새롭게 발견된 작품도 있습니다. 이번 전시는 그 51년 동안 축적된 연구 성과와 발견까지 포함해 《겐지 이야기》를 다시 바라볼 수 있는 기회입니다.

이나미 린타로 주임연구원에 따르면 교토 전시장에서는 144건을 전시하며, 국보 6건과 중요문화재 28건이 포함됩니다. 또 교토에서만 전시되는 작품이 55건 있어 도쿄 전시장과는 다른 볼거리가 많이 마련되어 있습니다.

하버드 미술관에서 귀향, 54첩의 모든 장면이 갖춰진 현존 최고(最古)의 겐지 그림

이번에 꼭 기억해 두고 싶은 작품 중 하나가 미국 하버드 미술관／아서 M. 새클러 미술관 소장의 《겐지 이야기 화첩》입니다.

도사 미쓰노부가 무로마치 시대 에이쇼 7년(1510)에 그린 작품으로, 54첩 전체의 장면을 갖춘 겐지 그림 가운데 현존 최고(最古)입니다. 바다를 건너 전해진 《겐지 이야기》의 아름다움이 교토로 돌아옵니다.

「겐지 이야기는 일본의 고전」이라는 이미지에서 한 걸음 더 나아가 「1,000년 동안 세계로 퍼진 이야기」로 바라보면 이 전시의 규모가 더 잘 와닿습니다.

처음이라면 「1,000년의 변화」를 따라가 보세요! 전시를 순서대로 보기

전시는 이야기 자체를 읽는 데 그치지 않고, 시대에 따라 《겐지 이야기》와 관계 맺는 방식이 「베껴 쓰기」「작가 알기」「그림으로 만들기」「장식하기」「놀이하기」로 변화해 온 흐름으로 구성되어 있습니다.

이제부터는 현장 취재에서 촬영한 대표 작품을 중심으로 처음 보는 사람에게 도움이 되는 감상법을 소개합니다.

제1장 겐지 이야기를 베껴 쓰다｜오늘날 우리가 읽는 《겐지 이야기》로 이어지는 한 권

제1장에서 가장 먼저 알아둘 작품은 《겐지 이야기(데이카본) 와카무라사키》입니다.

무라사키 시키부의 친필본은 현존하지 않습니다. 이야기는 사람의 손으로 여러 차례 필사되었고, 그 과정에서 본문에 차이가 생겼습니다.

가마쿠라 시대의 후지와라노 데이카는 이런 차이를 정리해 후대의 《겐지 이야기》 본문에 큰 영향을 주었습니다.

이 「와카무라사키」는 2019년에 발견된 한 첩입니다. 이나미는 현재 우리가 활자로 읽는 《겐지 이야기》의 뿌리로 이어지는 책이라고 소개했습니다.

또 교토 전시장에서는 현존하는 데이카본 5첩이 11월 3일부터 15일까지 단 2주 동안 사상 처음으로 한자리에 모입니다. 고전문학 팬이라면 이 기간을 노릴 충분한 이유가 되는 볼거리입니다.

제2장 《겐지 이야기》의 작가 무라사키 시키부｜작가는 어떤 여성이었을까

《겐지 이야기》를 쓴 무라사키 시키부 본인에 대해서는 아직 알 수 없는 점도 적지 않습니다.

그럼에도 그녀의 일기는 계속 읽혔고, 후대에는 수많은 초상이 그려졌습니다. 제2장에서는 「작품을 쓴 한 여성」이 시대를 넘어 어떻게 이미지화되어 왔는지 살펴봅니다.

사진의 《무라사키 시키부상》은 도사 미쓰오키가 그렸습니다. 고요한 모습을 바라보며 이렇게 오랫동안 읽힌 이야기를 쓴 인물을 떠올리면 교과서에서 보던 「무라사키 시키부」라는 이름이 조금 더 가깝게 느껴집니다.

제3장 국보 《겐지 이야기 두루마리 그림》｜12세기 그림이 인물의 심리까지 전한다

제3장의 주인공은 현존하는 가장 오래된 겐지 그림이자 일본 두루마리 그림을 대표하는 국보 《겐지 이야기 두루마리 그림》입니다.

《가시와기 1》은 온나산노미야가 가시와기와의 사이에서 태어난 아이를 안고, 고뇌 끝에 출가를 바라는 장면입니다. 아버지 스자쿠인, 히카루 겐지, 온나산노미야 각각의 감정이 한 화면 안에서 교차합니다.

이나미가 주목한 점은 인물을 단순히 나열한 것이 아니라 구도 자체로 심리와 인간관계를 표현했다는 것입니다. 12세기 작품이지만 「이 사람들은 지금 어떤 기분일까」 하고 드라마를 보듯 따라가면 처음 보는 사람도 쉽게 몰입할 수 있습니다.

국보 《겐지 이야기 두루마리 그림》은 장면을 바꾸며 전 기간 전시됩니다. 《가시와기 1》 뒤로 《스즈무시 2》《하시히메》《야도리기 3》 등이 이어지므로 방문 시기에 따라 만날 수 있는 장면이 달라지는 것도 이번 전시의 재미입니다.

제4장 겐지 이야기를 깊이 보다｜하버드에서 돌아온 작품도 주목

《겐지 이야기》는 단순히 읽히며 전해진 것만은 아닙니다. 본문을 연구하고 주석을 달며 궁정 문화의 교양으로 더욱 깊이 다루어졌습니다.

이 장에서는 후지와라노 데이카의 국보 《겐지 이야기 오쿠이리》를 비롯해 천황이 발췌해 쓴 글과 수많은 겐지 그림 등 「명작을 해석하려 했던 사람들」의 흔적을 볼 수 있습니다.

미국 하버드 미술관／아서 M. 새클러 미술관에서 돌아온 《겐지 이야기 화첩》도 이 흐름 속에서 볼 만한 작품입니다. 54첩 전체 장면을 갖춘 현존 최고(最古)의 겐지 그림 앞에 서면 《겐지 이야기》가 읽는 문학에서 「보는 문학」으로 확장된 과정을 실감할 수 있습니다.

제5장 겐지 이야기로 장식하다｜이야기를 모르면 지나칠 수 있는 「숨은 겐지」

제5장에서는 《겐지 이야기》가 공예품과 복식의 디자인 속으로 들어갑니다.

흥미로운 것은 등장인물을 직접 그리지 않고 풀과 꽃, 건물, 소품 등 특정 장면을 떠올리게 하는 모티프만으로 이야기를 나타내는 「루스모요(留守文様)」입니다.

요즘으로 치면 작품명을 쓰지 않아도 팬이라면 알아보는 「모티프 굿즈」 같은 즐기는 방식입니다. 《겐지 이야기》를 알고 있다는 것 자체가 교양이면서 놀이이기도 했음을 알 수 있습니다.

시오노 아키히사가 현장에서 특히 인상 깊었던 작품으로 꼽은 것도 이 공예 구역의 국보 《하쓰네의 조도》였습니다. 그는 사진으로는 전하기 어려운 금빛과 세밀한 작업을 실제 작품으로 볼 가치가 느껴졌다고 말했습니다.

교토 전시장만의 주제 「겐지 이야기와 노」｜로쿠조노 미야스도코로의 감정이 무대에 오르다

교토 전시장의 큰 특징이 「겐지 이야기와 노」를 주제로 한 전시입니다.

야마우치 마이코에 따르면 노는 《겐지 이야기》의 줄거리를 그대로 무대화하는 데 그치지 않습니다. 예를 들어 〈아오이노우에〉에서는 수레 다툼으로 상처 입은 로쿠조노 미야스도코로의 질투, 원망, 분노 같은 감정에 초점을 맞춰 연극으로 보여 줍니다.

중요문화재 《노 가면 데이간》은 얼핏 보면 아름다운 여성의 얼굴입니다. 하지만 눈의 흰자위를 자세히 보면 금채가 되어 있습니다. 야마우치는 초자연적인 힘을 지닌 존재임을 나타내는 표현이라고 소개했습니다.

정면에서 한 번 보는 데 그치지 말고 눈가까지 천천히 살펴보고 싶은 작품입니다.

1층 아트리움에서는 야마구치 노 의상 연구소가 복원한 노 의상을 사용해 겐지 노의 무대도 재현했습니다. 전기에는 〈아오이노우에〉, 후기에는 〈다마카즈라〉를 선보입니다. 평면의 그림을 넘어 인물이 무대 위로 일어서는 듯 《겐지 이야기》의 세계가 펼쳐집니다.

제6장 겐지 이야기에 색을 입히다｜같은 이야기라도 그림의 「보여 주는 방식」은 달라진다

아즈치모모야마 시대에서 에도 시대로 접어들면 겐지 그림은 시키시와 두루마리 그림뿐 아니라 대형 병풍과 후스마로도 확대됩니다.

국보 《겐지 이야기 세키야・미오쓰쿠시 그림 병풍》은 다와라야 소타쓰가 그린 근세 겐지 그림의 대표작입니다. 인물을 세밀하게 그리는 겐지 그림과 달리 형태를 대담하게 정리하고 금과 색의 넓은 면으로 보여 주는 디자인성이 인상적입니다.

「같은 《겐지 이야기》인데 시대가 달라지면 이렇게 보여 주는 방식도 바뀌는구나」 하고 비교해 보면 이 장이 단숨에 재미있어집니다.

중요문화재 《겐지 이야기 화첩》에서는 와카무라사키의 유명한 장면도 주목할 만합니다.

참새가 달아난 일을 계기로 소녀 와카무라사키가 모습을 드러내고 히카루 겐지가 몰래 바라보는 장면입니다. 이나미는 「참새」와 훗날 온나산노미야와 가시와기를 이어 주는 「고양이」라는 작은 동물이 이야기의 운명을 크게 움직인다는 점도 언급했습니다.

처음 보는 사람이라면 등장인물 이름을 전부 따라가기보다 「작은 사건이 큰 만남을 만든다」고 보는 편이 이야기의 재미를 더 쉽게 잡을 수 있습니다.

또 하나 주목할 작품은 《겐지 이야기 두루마리 그림(모리야스본)》입니다.

본문을 대량으로 필사하고 보통의 겐지 그림에서는 잘 선택되지 않는 장면까지 세세하게 그리려 한 대규모 두루마리 그림으로, 현존 부분은 일본 국내외에 흩어져 있습니다. 전체 모습이 파악되지 않아 「환상의 겐지 이야기 두루마리 그림」이라고도 불립니다.

「유명한 장면만으로는 부족해. 이야기 전체를 그림으로 만들고 싶다」는 마음을 떠올리며 보면 에도 시대 겐지 팬의 진한 열정까지 느껴지는 듯합니다.

제7장 겐지 이야기로 놀다｜에도 시대에는 「겐지 붐」이 대중문화로

에도 시대가 되면 《겐지 이야기》는 더욱 폭넓은 사람들의 놀이로 퍼져 나갑니다.

향을 구별하는 「겐지코」, 이야기를 당시의 유행에 맞게 바꾼 우키요에, 그리고 대형 베스트셀러가 된 《니세 무라사키 이나카 겐지》가 등장합니다. 여기까지 오면 1,000년 전의 고전이라기보다 「몇 번이고 새롭게 변주된 인기 콘텐츠」로 생각하는 편이 이해하기 쉬울지도 모릅니다.

앞부분에서 필사본과 국보를 보며 조금 긴장했던 사람도 이 장에서는 「옛사람들도 좋아하는 작품으로 놀았구나」 하며 친근함을 느낄 수 있습니다.

종장 겐지 이야기를 계속 그리다｜1,000년의 여정을 근대 대화면으로 마무리

전시의 마지막을 장식하는 작품은 마쓰오카 에이큐의 《우지 궁의 공주들》입니다.

다이쇼 원년(1912)에 그린 대형 작품으로, 옛 겐지 그림을 배우면서도 근대의 밝은 색채 감각으로 《겐지 이야기》를 다시 그렸습니다.

이나미는 고전을 충실히 공부한 근대 화가가 새로운 시대의 감각으로 작품을 다시 태어나게 한 사례라고 소개했습니다.

제1장의 가마쿠라 시대 필사본에서 시작해 마지막은 근대 회화로 이어집니다. 순서대로 보다 보면 《겐지 이야기》가 한 번 완성되고 끝난 작품이 아니라 시대마다 새롭게 읽히고 다시 그려지며 이어져 왔음을 알 수 있습니다.

시오노 아키히사가 말한, 사진으로는 알 수 없는 「실물을 보는」 감동

2024년 대하드라마 《빛나는 그대에게》에서 이치조 천황을 연기한 시오노 아키히사는 이번 전시의 오디오 가이드 내비게이터를 맡았습니다.

취재일 토크에서는 이나미의 해설과 함께 전시를 관람하며 「시간이 부족했다」고 느낄 정도로 깊이 빠져든 모습이었습니다.

특히 인상에 남은 것은 국보 《하쓰네의 조도》였습니다. 사진으로 볼 때와 달리 입체 작품을 눈앞에서 마주했을 때 느껴지는 세밀한 작업과 금빛이 강한 인상을 남겼다고 말했습니다.

회화에 대해서도 사진에서는 알아차리기 어려운 금의 반짝임이나 물감의 미세한 두께 등 육안으로 봐야 느낄 수 있는 것이 있다고 이야기했습니다.

미술에 익숙하지 않아도 처음에는 「예쁘다」「세밀하다」「금빛이 대단하다」 정도로 시작해도 괜찮습니다. 그다음 오디오 가이드나 해설을 들으면 「왜 이런 표현이 되었는지」가 조금씩 보이기 시작합니다.

시오노 아키히사×하야미 사오리 오디오 가이드, 처음 보는 사람에게 특히 추천

오디오 가이드는 배우 시오노 아키히사가 내비게이터, 성우 하야미 사오리가 내레이션을 맡습니다. 작품의 배경을 몰라도 감상의 입구를 만들어 주기 때문에 《겐지 이야기》를 처음 접하는 사람에게 잘 맞는 관람 방법입니다.

시오노는 《빛나는 그대에게》에서 이치조 천황을 연기했습니다. 드라마를 통해 헤이안 시대에 관심을 갖게 됐다면 다시 그 목소리의 안내를 받으며 왕조 문화로 들어갈 수 있습니다.

하야미 사오리는 《SPY×FAMILY》의 요르 포저, 《귀멸의 칼날》의 코쵸 시노부 등으로 알려진 성우입니다.

물론 오디오 가이드에서 각 캐릭터로 말하는 것은 아닙니다. 하지만 애니메이션으로 하야미의 목소리에 익숙하다면 「아는 목소리가 안내해 준다」는 느낌 덕분에 미술 감상의 문턱이 조금 낮아질 수 있습니다.

전시장 대여판은 1대 700엔(세금 포함), 재생 시간은 약 35분이며 일본어와 영어를 지원합니다.

일본어 앱 배포판 「기쿠 비주쓰」는 800엔(세금 포함)이며 2026년 10월 6일부터 2027년 3월 14일까지 제공될 예정입니다.

전기와 후기 중 언제 갈까? 보고 싶은 작품으로 날짜를 정해 보세요

전시 교체가 많기 때문에 「언제 가도 전부 같다」고 할 수는 없습니다.

• 10월 6일～18일：국보 《겐지 이야기 두루마리 그림 가시와기 1》을 보고 싶은 사람
• 전기 10월 6일～11월 1일：도사 미쓰오키 《무라사키 시키부상》, 다와라야 소타쓰의 국보 《겐지 이야기 세키야・미오쓰쿠시 그림 병풍》 등을 보고 싶은 사람
• 11월 3일～15일：현존 「데이카본」 5첩이 사상 처음 한자리에 모이는 기회를 보고 싶은 사람
• 11월 17일～29일：국보 《겐지 이야기 두루마리 그림 야도리기 3》을 보고 싶은 사람

처음 가는 사람이라면 「모든 것을 파악한 뒤 가야지」 하기보다 딱 한 작품만 「이건 꼭 보고 싶다」고 정해 두는 것을 추천합니다.

그 한 작품을 축으로 전시를 따라가면 앞뒤 작품과의 연결이 더 잘 보입니다.

특별전 「겐지 이야기 왕조의 빛」 교토 전시장 개최 정보

전시 기간은 2026년 10월 6일(화)부터 11월 29일(일)까지이며, 장소는 교토국립박물관 헤이세이치신칸입니다.

• 전시 기간：2026년 10월 6일(화)～11월 29일(일)
• 전기：10월 6일(화)～11월 1일(일)
• 후기：11월 3일(화・공휴일)～11월 29일(일)
• 개관 시간：9:00～17:30. 금요일은 20:00까지
• 관람료：일반 2,200엔, 대학생 1,200엔, 고등학생 700엔. 중학생 이하는 무료(증명서 필요)
• 장소：교토국립박물관 헤이세이치신칸

월요일은 원칙적으로 휴관하지만 10월 12일(월・공휴일)과 11월 23일(월・공휴일)은 개관합니다. 10월 13일(화), 11월 24일(화)은 휴관입니다.

전시 기간 중 작품 교체가 있습니다. 보고 싶은 작품이 정해져 있다면 방문 전에 공식 출품 목록에서 전시 기간을 확인하면 관람 계획을 세우기 좋습니다.

겐지 이야기를 모르는 사람일수록 「이렇게까지 넓게 퍼진 이야기였구나」가 재미있다

《겐지 이야기》라고 하면 긴 고전, 많은 등장인물, 복잡한 인물관계를 떠올릴 수도 있습니다.

하지만 이번 전시에서 따라가는 것은 이야기의 54첩을 전부 외우는 일이 아닙니다.

베껴 쓴 사람이 있었습니다. 그림으로 만든 사람이 있었습니다. 공예품 속 숨은 모티프로 사용한 사람이 있었습니다. 노로 만들어 감정을 무대로 옮긴 사람이 있었습니다. 향과 우키요에로 즐긴 사람이 있었습니다. 그리고 근대 화가는 자신의 시대의 《겐지 이야기》를 다시 그렸습니다.

그런 축적을 실제 작품으로 보면 《겐지 이야기》가 1,000년 넘게 남아 온 이유가 조금씩 보입니다.

51년 만에 교토에서 열리는 이번 대규모 특별전에는 국보, 중요문화재, 해외에서 돌아온 작품까지 모입니다. 고전에 익숙한 사람은 물론 「학교 이후 겐지 이야기를 접한 적이 없다」는 사람에게도 첫걸음으로 즐겨 보길 권하고 싶은 전시입니다.

특별전 「겐지 이야기 왕조의 빛」 궁금한 점

《겐지 이야기》를 읽어 본 적이 없어도 즐길 수 있나요?

네. 모든 등장인물과 줄거리를 외우기보다 「이야기가 필사본에서 그림, 공예, 노, 놀이로 어떻게 확장되었는지」를 따라가면 이해하기 쉽습니다. 오디오 가이드를 이용하면 작품별 배경도 파악하기 쉬워집니다.

오디오 가이드는 누가 담당하나요?

배우 시오노 아키히사가 내비게이터, 성우 하야미 사오리가 내레이션을 맡습니다. 전시장 대여판은 700엔(세금 포함), 약 35분이며 일본어와 영어를 지원합니다. 일본어 앱 배포판은 800엔(세금 포함)입니다.

국보 《겐지 이야기 두루마리 그림》은 언제 볼 수 있나요?

전시 기간 내내 장면을 바꾸며 볼 수 있습니다. 취재 때 촬영한 《가시와기 1》은 10월 6일～18일 전시되며, 이후 《스즈무시 2》《하시히메》《야도리기 3》 등이 차례로 전시됩니다.

특히 귀중한 기간이 있나요?

11월 3일～15일에는 후지와라노 데이카가 교정한 「데이카본」의 현존 5첩이 사상 처음 한자리에 모입니다. 《겐지 이야기》와 고전문학을 좋아하는 사람이라면 특히 주목할 2주입니다.

전기와 후기 중 고민된다면 어느 쪽을 추천하나요?

보고 싶은 작품으로 고르는 것이 가장 쉽습니다. 전기에는 도사 미쓰오키의 《무라사키 시키부상》과 다와라야 소타쓰의 국보 병풍 등이 전시되고, 후기에는 데이카본 5첩이 모이는 기간과 국보 《겐지 이야기 두루마리 그림 하시히메》《야도리기 3》 전시가 있습니다.

겐지 이야기 등장인물 소개와 사랑 이야기는 이 글에서 확인하세요:

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